《草木篇》

一、思想寓意

　　《草木篇》是五首一组的托物言志的诗篇，诗人通过对白杨、藤、仙人掌、梅、毒菌五种草木的人格化描写，刻画了两组对立的艺术形象。通过对这两组艺术形象的褒贬，表现了他强烈的爱憎之心和对于刚正人格的崇高追求。诗人借用白居易的“寄言立身者，勿学柔弱苗”作为题记，便是寄寓了自己的处世之道和人格理想。因而诗人赞美白杨“纵然死了吧，她的腰也不肯向谁弯一弯”的坚贞不屈和傲然挺立；称道仙人掌“不想用鲜花向主人献媚，遍身披上刺刀”，即使被逐出花园，“在野地里，在沙漠里”仍然坚强生活的个性和顽强的生命力。诗人赞颂梅花“笑得最晚，也笑得最美丽的”不与群芳争艳的谦让品德和对白雪的忠贞爱情；同时诗人对像蛇一样往上爬，以纠缠别人把上高位的藤极其蔑视，对“白天，用美丽的彩衣，黑夜，用暗绿的磷火，诱惑人类”的毒菌极其憎恶，给予了无情的鞭挞。诗人由此传达了自己的人生态度人格理想。

二、艺术特色

　　《草木篇》作为一组托物言志的诗篇，其艺术特点主要表现为：首先是诗人采用了拟人化的手法，五首诗分别刻画了五种草木的形象。诗人善于抓住草木各自的典型特征和人的性格特征及气质的相似点，加工生动的描绘与深刻的思想融合，来表达诗人的人生态度和处世哲学。寄予了鲜明强烈的爱憎褒贬情感。其次是诗人善于将主观情感统一于客观物象之中，使得两者达到了内在的契合。再次是诗篇的语言犀利流畅，感情色彩极其鲜明。

《有赠》

一、思想内涵

　　这是诗人曾卓六十年代初期创作的一首以爱情诗的形式袒露内心世界的言志诗篇，展示了在灾难岁月中可贵的人间至情，宣布着正义和人性的胜利，成为特定历史时期作家心灵的艺术见证。这首诗是赠与一位女性的，作者青年时代在政治烟尘中蒙难，失去了生命中应该享受的一切。“我是从感情的沙漠上来的旅客”，当是一种自况。诗篇就在困顿的旅客与女友“我的生命的灯”的动人牵连中开始，展示了一种既是爱情又超呼爱情的崇高情感。长期失去自由的屈辱生活，使“我”“不能习惯光亮/也不能习惯你母亲般温存的眼睛”，而当两人双手相握共约携手同行的“神圣的时刻”的时候，所表现的已经不是一般的恋人的感情，而是一种基于深切了解，信任的博大的爱，一种催人泪下的人间至情，另一方面当诗人还背负着无法洗清的罪名，生活在蔑视的人群中的时候，这位女性表现出的勇气、爱心和圣洁，实在是对那个时代和社会的挑战。也是对那个时代和社会的胜利。

二、情感基调

　　这首诗表达的情感是一种复合的情感，既有重获自由的庆幸，又有无法消除的创伤的隐痛，既有对光明的预示，又有难解的隐忧，这些情感交织纠结在一起，一时难以理清。因而，作者在表达倾诉这种复杂的情感时，以一种较为沉静的姿态和语气，平缓中有跃动，委婉中有澄澈。这首诗真切地袒露内心世界，细腻地书写情感活动，在六十年代政治上左倾路线猖獗，文艺上风“战歌”，个人情感普遍放逐的背景下，它的创作具有一定的美学价值，成为这个时期的独特的诗歌现象

《春天，遂想起》

一、主题意蕴

　　台湾诗人余光中的这首诗表达了诗人对江南浓浓的乡愁。由于海峡两岸的长期隔离，作者有一种流放的感觉，少年时期江南的记忆日复一日烈火般烧灼着他。于是时时梦回江南。诗人从江南的湖写起，多莲的湖，多菱的湖，是他的乐园，同时江南也是中华民族悠久文化的象征。“唐诗的江南”，是古美人西施和范蠡泛舟游的处所，是清代乾隆南下畅游的圣地。诗人由怀旧而怀古，由思念故乡而思念母亲，产生了“复活节，不复活的是我的母亲”的悲凉，继而感到“清明节，母亲在喊我”的期盼，喊我在圆通寺，“喊我，在海峡这边/喊我，在海峡那边”。诗人表现的对江南的乡愁上升为以民族文化为背景的文化乡愁。诗人在时空的转换和情绪的推进中，不断将乡愁与归盼融为一体，将母亲与祖国的形象合而为一，从而使得归盼的情思上升为对祖国母亲大地的顶礼。

二、江南意象的象征意义

　　这首诗以江南作为核心意象，不断派生新的意象，从而构成一个繁复的意象群。以此寄寓了丰厚优美的象征意义。那多莲多菱多螃蟹的江南的湖，是美丽富庶的象征，那太湖岸边的结伴同游，丽人成群，天真浪漫，是山水毓秀的象征。江南酒家，吴越之战，西施与范蠡的浪漫故事，乾隆南巡等等，这些不同时空的蕴涵历史人文内蕴的意象的组合，构成了传统中国的文化象征。“唐诗里的江南”，“小杜的江南/苏小小的江南”，江南既在时间之内又在时间之外，江南意象具有多重象征性意蕴，使得诗人的乡愁具有了特定的时代感和厚重的历史感。为读者提供了丰富的想象空间。

三、艺术特点

　　一、 这首诗在艺术构思上的显著特点是巧妙地扣住“春天”的联想，由季节的转换生发回忆，从童年采桑叶和捉蜻蜓写起，层层优美的回忆舒缓地传达出浓浓的乡愁。发展到母亲的呼唤，急切的盼归。在时间上由过去写到现在，在情感上由怀旧而怀古，再面对海峡两岸的隔离现实，因而所抒发的乡愁与盼归之情真挚感人。

　　二、 这首诗的另一个特点是对意象的营造，诗中发复出现的江南是中心意象，是一个具有多重内涵的中心意象。江南是美丽温情，慈爱浪漫的象征。是乡愁的载体。江南意象引发的乡愁是以民族灿烂的文化精神为背景的乡愁。

　　三、 在表现手法上运用了复沓和重词叠句。每节诗中都有反复运用，使得诗篇始终流贯一种音乐的旋律。重词和叠句的使用又使得诗韵绵长。这种手法的综合运用，造就了诗歌内在的情致盎然和无穷回味。

《冬》

一、主题意蕴

　　穆旦在七六年写下的这首诗，是诗人历尽劫难后的心灵告白。诗歌以描述冬寒料峭的自然世界来传达诗人的内心情感世界，全诗的抒情行程沿着诗人内心活动而展开，情绪有点沉重，甚至不无苦涩，但是沉哀中自有热流暗涌，从内心自我发掘到放眼社会，民族，表现了因长期处于寒冬而“心灵枯竭”的这一代知识分子渴望暖春到来的普遍心境，充满着一种近于焦灼的渴望正义归来的热切冀求。具有厚重的历史感。

二、艺术特点

　　这首诗结构精致，构思上遵循诗人内心活动的展开，全诗具有谨严的内在联系。从内心的自我发掘到放眼社会和民族，诗思层层衔接又层层推进，紧凑而有力度。最后一节突然宕开，诗思升腾到一个新的境界。诗人以不息的生命活动呼应首节“生命也跃动在严酷的冬天”的主题性诗句。造成全诗境界的圆满密致。这首诗在形式上也具有整饬的特点。每段大致相近，有一种新格律诗的建筑美，同时韵味固定，第一节二、五押韵，其余各节二四押韵。顺口和谐。三是语言浓缩富有暗示性。

《慕尼黑》

一、主题意蕴

　　这是诗人访问德意志联邦共和国期间创作的一首国际题材的诗歌，表达了诗人对人类和世界命运的关注。诗篇以慕尼黑协定这一历史事件作为切入点，将风光明媚的慕尼黑想象为一个健康而富有丰韵的啤酒店主妇，但是她和“纵火犯”希特勒鬼混，出卖了邻居。引发了欧洲的战争。她自己也难逃卷入火海的厄运。二战前的一场国际政客和野心家的肮脏交易，就这样简捷妥帖地获得了诗意的表达。重要的是诗歌在后半部分由此生发开来，将视点聚焦于医愈了战争创伤的慕尼黑第二代，“比母亲更美丽/也更殷勤”，但她必须“接受母亲的教训/生活得更聪明”。这既是对慕尼黑人的善意告诫，也是对世界爱好和平与自有的人民的深情叮嘱。

二、艺术特色

　　这首诗在艺术上采用了拟人化手法，从一个虚拟的啤酒店主妇身上写出一段段触目惊心的历史。又采用同样是机智的朴实叙述，将历史和现实整合起来，不仅取得了以简繁驭的艺术效果，而且使得诗歌带有浓烈政治色彩的诗歌具有一种风神灵活的气韵和隽永的情味。

《双桅船》

一、思想意蕴

　　这是朦脓诗派女诗人舒婷的一首抒情诗。诗人通过船与岸的意象表现出抽象而又丰富的主题。诗篇模拟一艘双桅船的独白，向连绵的海岸倾诉自己的倾慕与思念，在不断的分离和不断的会合中，船体认到两者之间的聚散离合的相依共存的天然联系。船和岸在时空位置的转换和相互关系的体认，揭示了一种人生哲理。对于在大海的风暴中搏斗的船来说，海岸是他栖息的港湾，但又是他再度出发的起点。双桅船的使命又使得他和海岸将永远处于一种相互依恋又相互分离的时空状态。“是一场风暴/一场灯/把我们联系在一起/是另一场风暴/另一盏灯/使我们再分东西”。正是基于对理想的追求和坚定的操守，所以“无论天涯海角，又岂在朝朝暮暮”。

二、意象的象征含义

　　这首诗运用了意象化的把握情感和主题的方式，因而造成了主题的多义性和丰富性。船和岸这两个意象具有多重的不确定的象征性含义。在语义层面上可以理解为情人的象征，但是又不仅仅是情人。它似乎还象征着某种比情人更为阔大深厚的事物。总之，这首诗表达的是对一种比诗人自己更加博大深厚的力量的钦慕、呼唤和追求。这无论是对一个饱经历史颠簸的民族来说，还是对一个在持续风浪和动荡时期里成长起来的诗人来说，这样的钦慕和呼唤都是非常自然的。在某种意义上，甚至可以说，双桅船的心境正是我们许多人的共同心境。因此这首诗对历经劫难的中国人都产生了吸引力。无论我们如何理解这首诗意象的多义性象征性，都可以看作是诗人对人生、生活、理想和爱情的思考与抒写。

《中国，我的钥匙丢了》

一、主题意蕴

　　这首诗以一把虚拟的钥匙作为象征，表达了一代人从狂热到觉醒之后，理想的失落以及沉重的思考。从丢失到认真思考再到顽强寻找，这是一代青年思想历程的三个重要阶段。在那个失去理性的疯狂年代，他们“沿着红色的大街疯狂地奔跑”，因此丢失了纯真、信仰、理想知识和爱情的“钥匙”。没有了钥匙就无法打开家门、打开抽屉和书橱，受创的心灵就无法通过“画片”和“三叶草”重回纯真的童年时代，就无法通过书籍获取知识，也无法获得“《海涅诗集》去获得爱情。这些象征美好愿望和理想的派生性意象传达了一种失落之后的深重的悲哀。但是诗人在对青春期心灵足迹的痛苦反思中，面对旷野向太阳大声呼唤，发出要顽强寻找钥匙的宣言。这种悲痛中生发的寻找的精神真实这首诗撼动灵魂的力量所在。

二、钥匙意象的涵义

　　这首诗的中心意象钥匙具有多重象征涵义。钥匙作为一个具象的存在，它首先是一种开启的工具。没有了钥匙就无法打开家门抽屉和书橱，无法实现寻找童年时代的画片和《海涅歌谣》，失去了通向理想彼岸的桥梁。诗歌中的“家”、“抽屉”、“儿童时代的画片”、“书页里翠绿的三叶草”、“《海涅歌谣》等意象构成了一个象征世界。诗人要从疯狂的政治喧嚣重回温馨的家园，要让受创的心灵重返美好纯真的童年、还要寻求知识和爱情确立人性的尊严，但是这一切都因为钥匙的丢失而无法做到。因此钥匙在这种特定的情境中的象征内涵就具有了多义性。它既有与理想和信仰相关的含义，也有与美好人性相关的含义。也正是丢失了这把重要的钥匙，才有了失落的迷惘和沉重的思考以及由此而升腾起来的坚定的寻找。

《麦地》

一、主题意蕴

　　这是海子创作的一首抒情短诗。诗歌通过对农家生产和日常生活细节的书写，表现出对淳朴自然和意味收获的劳作的深情眷恋，表达了对于健康生命的一种由衷感激之情。

　　诗歌在构思上从开阔的麦地起始，月光下的麦地迷人而庄严，披月种麦的父亲犹如一尊圣像，表达了对于农事劳作的一种恒久的激动与欢欣。看麦时家乡的风云都收敛起翅膀“睡在我的双肩”，是“我”与家乡山川风云的交融，也是劳作中的一种奇妙的感受。而把麦浪看作是摆在田野上的“天堂的桌子”，暗含对粮食与劳作的感恩情怀，进一步表达了“我”内心的激动与欢欣。“我们是麦地的心上人/收麦这天我和仇人/握手言和”这是对劳动的正面赞颂，正是共同的劳动与其中的甘苦共尝使人群有疏离到趋近，由冷漠到亲和，由此表现出劳作的深远意义极其对人类命运的关系。诗歌最后展开遥想式的抒情，场景从黄河向尼罗河以及巴比伦扩展，表现出四海一家，都依赖劳作为生，不论穷人还是富人，不论是大都会还是古老的城市，也因离不开粮食而彼此缩短了距离。诗人心灵中充溢了对于粮食，劳作及与此相连的生命朴素而强烈的感激之情。

二、艺术特点

　　第一是意象的妙用。诗人采用素朴的速写式的视觉意象造成特定的氛围并暗示不可见的东西。如以“身上流动着金子”来描述月夜下种麦的父亲，用摆放在田野上的“天堂的桌子”来摹写成片的麦浪，都有造像简捷而鲜活的特点。又都是与人类和家园有关的象征，在表象的背后蕴涵着某种宗教式的虔诚，表达出对农事劳作的一种恒久的激动和欢欣，暗含对粮食和劳作的感激情怀。

　　第二是意境开阔。诗歌的直接背景是麦地，滚滚麦浪是摆在田野上的“天堂的桌子”，极其开阔。诗人通过联想由麦地进一步推进扩展到尼罗河以及巴比伦，背景和意境表现出四海一家的意蕴。

　　第三是清新素朴的抒情风格。诗篇抒写赞美了农家的日常生活，无论是吃麦，种麦，看麦和收麦等具体的生活和劳动细节的书写中，融进了一种赤子的率真情怀。全诗没有虚饰雕琢，平直素朴，渗透了对素朴的自然和意味着收获的劳作的深情眷恋，对于健康生命的一种感恩。这种素朴的真挚的情感与麦地这一单一开阔的背景凝聚成一个清新可喜令人神往的艺术空间。

《我》

一、主题意蕴

　　这是诗人冀访创作于九十年代的作品，诗歌流露出诗人青春历劫中年归来后心情的苦涩，同时更表现了历劫弥坚，追求完善的高贵品格和的精神光辉。首句“最熟悉我的坎坷的是我/最不能掌握我的命运的也是我”，这是整整一代人的枯涩和心灵创伤，“最忠实于我的朋友是我/最不肯和我妥协的对手也是我”，恰恰又道出了不断超越自我的心声、信念和人生态度。我的矛与我的盾的相互制胜，则表现了我不回避，不委过，直面人生的坦荡襟怀。诗作充满了择善固执，历劫弥坚，不断奋进的精神光辉，反映出诗人在为人处事这样一个根本性问题上对于价值观与伦理观的深刻思考。

二、艺术特点

　　全诗运用自我矛盾的手法来表达哲思，每组对句表达的是基本上矛盾的意象。“最熟悉我的坎坷的是我/最不能掌握我的命运的也是我”，“最了解我的隐私的是我/最不明白我的缺点的也是我”，这明显的矛盾，既反映出诗人的自知之明，也反映出在那个特定的社会环境中个人的无能为力。没有能力掌握自己，甚至也没有能力认识自己，明白自己。这两组矛盾对句，流露了诗人内心的苦涩。而“最忠实于我的朋友是我/最不肯和我妥协的也是我”这组矛盾对句及其后的几组矛盾对句，仍然把相反的东西统一于诗人的形象之中，从而表现出诗人对真理，对完善的执著追求，活脱地道出了不断超越自我，不断完善自我的心声。这样的对句极具内聚力，既表现了诗人无私无畏，高境界的追求，又表现了一种相反相成的深刻哲理。

　　全诗语言浅白，全诗十二句，句句平实直白，不用隐语，不讲修饰，也不借助特殊的修辞手段，而是用日常的浅白语言来表现，这使得诗歌取得了内在情感展露上的坦城的美学意蕴，具有一种直逼心胸的艺术力量。

《社稷坛抒情》

一、散文的情感内涵

　　这是秦牧最具代表性的一篇抒情散文。作者独立社稷坛，五色土这古代帝王祭祀稷神的地方，让思想飞跃时间和空间的限制，尽情漫游古代世界。他想到了农民怎样为土地流尽了汗水又渗入鲜血，看到了古代思想家们如何在星空下苦苦探索大自然的奥秘，听到了古代诗人面对大地放歌长呤的悲壮声音。一个个意象接踵而至，稍纵即逝，令人目不暇接。但是都凝结为一种情思--对民族文明历史的沉思与赞叹：“多少万年的劳动经验和生活智慧积累起来，才有了今天的人类文明”，“做一个历史悠久的民族的子孙是多么值得自豪的一回事！做今天的一个中国儿女是多么值得快慰的一回事”强烈的爱国主义情感融合在思古幽情中。

二、散文的文体风格

　　秦牧散文的文体风格是知识性、趣味性和思想性融为一炉。他善于旁征博引，涉古论今，将议论和抒情融为一体。文章开端介绍五色土，社稷坛的由来，用途和特点，并由此讲到古代五行的观念的形成和演变。又比较了古代印度和古代希腊关于世界万物起源的思想，又由五色土联想到许多关于泥土的故事和国家的统一等，使文章富有浓厚的学术气。

　　结构似松散，行文如流水。想象丰富，中心突出，作家独立五色土和社稷坛前展开了丰富的想象，在古今中外的交融中进行议论和抒情，结构大开大阖，形散神聚。作家思接千古，浮想联翩。时而上溯到人类历史的源头，时而又走出黑暗的历史遂洞。上下数千年，始终以五色土社稷坛贯穿全篇。

　　或联想或议论或抒情或议论，显示出作者深刻博大的艺术思考和丰富娴熟的行文技巧。

《黄鹂--病期琐记》

一、散文的构思特点

　　散文通过作者在养病期间对黄鹂鸟的一系列的观感的回忆和描述，表达了对美的事物的倾心与赞美，还由此提出了实现“美的极致”的命题。并指出“在一定的环境里，才能发挥这种极致”，曲折含蓄地表达了一个知识分子，尤其是从事艺术美创造的作家和艺术家对自由宽松的创作环境的真诚愿望。

　　散文在艺术构思上独具匠心，作家没有直接表现从事艺术美创造的作家和艺术家对自由宽松的创作环境的真诚愿望，而是寄情于物，通过对黄鹂鸟的一系列的观感的回忆与描述来反映。作家首先从童年时代的往事娓娓道来，回忆了在战火中第一次见到的黄鹂的魅力，虽然寥寥数笔，但简单中蕴涵深意，表明对美的倾心。接着描述了作者在养病期间所经历的几个片段，既有对美的赞颂，也有对破坏美的行为愤怒地谴责；最后通过黄鹂被拴的凄惨神情和太湖之滨天阔任飞的极致之美的对照，揭示了“只有在一定的环境里，才能发挥这种极致”哲理。从而曲折含蓄地表达了文章的主题。

《听听那冷雨》

一、主题意蕴

台湾作家余光中的这篇散文，通过对台湾春寒料峭中漫长雨季的细腻感受的描写，真切地勾画出一个字冷雨中独行的白发游子的形象，委婉地传达出一个漂泊他乡者浓重的孤独感和思乡之情，表现了一个远离故土的知识分子对传统文化的深沉依恋和赞美。

二、艺术特色

结构特点

　　散文在结构上特点是围绕主人公在漫长雨季中的种种感受来表现主题意蕴，他调动了听、视、嗅等多种感觉方式来展开联想，把多种意象汇聚于统一意境之中。比如作者写听雨产生的意象是凄凉、凄清、凄楚，更加一层凄迷，从而感叹“雨，该是一滴湿漓漓的灵魂”。作者写“唤雨”感到"清清爽爽新新"，“有一点点薄荷的香味"和"特有的淡淡的土腥气”，从而联想到“地下的生命”和“中国层层叠叠的记忆”。作者写“视雨”，通过屋瓦“浮漾湿市的流光，灰而温柔，迎光则微明，背光则幽暗”的意象捕捉，以及“城市像罩在一块巨幅的毛玻璃里”和“阴暗在户内延长复加深”的描写，写出了“温柔的灰美人”的独特意象。并从这“柔婉与亲切”想到了母亲的摇篮曲，想到江南水乡的盎然生机。总之作者以多种感觉写雨，在多种雨境中抒情，把多种意象汇聚到思乡爱国的意境之中。

表现手法

　　散文多处采用了比喻、对照、联想的表现手法来抒发情感。如将春寒料峭的台北的雨季比喻为凄凄切切的黑白片的味道。委婉表达了一个海外游子的思乡情怀。如将美国丹佛他山的云和台湾的云相对照，指出美国的云是罕见的白鸟，而云缭烟饶，山隐水退则是“中国风景”。

　　在美国落基山感到到的白雪压得人透不过气，心寒眸酸，而在台湾则是树香沁鼻，在山中像仙人一样睡去。如从厦门街联想到厦门，由雨声的“滴滴点点”联想到母亲的催眠曲，江南水乡蚕咀嚼桑叶的悦耳声等。思乡之情油然而生。

语言特色

　　文字典雅富有弹性。写对雨的听觉视觉等感受，状物，抒情文字极其典雅。尤其写听雨，大雨滂沱，小雨淅沥，画面优美，音韵和谐，巧妙地把古典语汇和白话溶于一炉。

　　善于以双声叠字来写景状物抒情。如开头一连串双声叠字“料料峭峭”，“淋淋漓漓”，“淅淅沥沥”“潮潮湿湿”。形成了作品的节奏感与韵律美。

　　长短相间的句式。如“听听，那冷雨，看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧那冷雨。雨在他的伞上这城市百万人的伞上，雨衣上屋上天线上雨下在基隆港在防波堤海峡的船上，清明这季雨。“长短不一，句式的巧妙搭配，读来错落有致，朗朗上口，具有跌宕回环徐疾交错的听觉美感。形成绵密的意象，更有利于渲染情感。

《怀念萧珊》

一、散文的主题意蕴

　　《怀念萧珊》巴金的一篇悼亡之作。主要记叙了在艰难困苦中萧珊对作者的帮助，她在生命垂危之际的善良愿望和遗恨，真实地再现了他们最后相守时的痛苦与幸福。传达了作者悲痛思念和歉疚的意绪。缅怀了三十年风雨同舟的夫妻情感。散文在对日常生活琐事的回忆和对亲人的怀念中，赞美了萧珊在生命最后阶段的坚强性格。对荒谬时代对人性的摧残进行了鞭挞。作者在悼亡的同时也倾诉了对自己的伤悼。伤悼自己在这场灾难中所失去的一切。他虽然写的是个人的遭遇，但是又时时把这场遭遇与整个国家、民族的劫难过程联系在一起，使散文中所写的日常生活场景都超越了个人的意义。成为特殊的历史年代里一个知识分子的见证。

二、散文的艺术特征

　　这是巴金的一篇悼亡散文，具有情感真挚，表达自然，文字本色，不事雕琢，笔到情至的艺术特点。

　　作者怀念自己的妻子和朋友萧珊，真实地倾吐自己心头难以排遣的哀思，痛苦和愤怒。文章没有大声疾呼，作者在生活琐事的回忆和怀念中来表达自己的哀思，甚至把对痛苦的回忆也看作是一种寄托感情的凭籍。这篇散文在表达技巧上达到了自然流露的艺术境界。从妻子被迫害致死六周年写起，中间零散写共同生活中的相濡以沫，最后又归结对妻子的怀念。虽然没有惊天动地的场面描绘，也不追求情节的典型和细腻的描写，质朴自然的叙写中却蕴涵着深挚的情感力量。文字不加雕琢，不事虚饰。自然天成，笔到情到。

《拣麦穗》

一、两个拣麦穗故事的情感意蕴及其意义

　　这篇散文通过童年时代拣麦穗的故事的回忆，记叙了成长过程中一段美好的情感。关于拣麦穗的回忆实际上是一个失落的梦的故事。作者写了两个拣麦穗的梦。一是村姑们每年麦收时节起早贪黑，一升一斗地聚敛，把拣麦穗换来的钱攒起来备嫁妆，憧憬美满幸福的婚姻。但是，她们却无法掌握自己的命运，到了她们出嫁的时候，才发现现实与幻想之间的距离很远很远，那个美丽的梦破灭了。然而她们也没有过分悲伤。拣麦穗沉淀了一代代年轻姑娘的梦。第二个梦是无人疼爱的小女孩的梦，她跟在大姐姐们后面拣麦穗，绣荷包，说要嫁给那个卖灶糖的老汉。她与老汉之间建立了一种纯真的依恋感情，老汉疼爱小女孩，小女孩关注老汉，为老汉的死伤心地哭泣。这是没有任何希求，没有任何企望的爱。小女孩长大后仍然怀念老汉，忘不了那个梦。这个怀旧式的伤感故事，表现了人与人之间纯真的，未被物欲熏染的感情世界，体现了作者对美好、自然的人与人关系的憧憬。作者所要追寻的梦其实就是一种对纯洁感情和精神境界的恒久追求，是在唤醒人们也是唤醒自己恢复那遗忘变形衰老的美好情感。这篇散文中村姑梦的幻灭，小女孩梦的失落，构成了散文的双重寓意。前者是对贫困的中国农村女性不能掌握自己命运及其麻木精神状态的叹息，后者是对小女孩与老汉之间超越世俗、没有功利的爱的赞美。两者相映，共同表现了作家对扭曲的人生形式的否定，对理想的人生形式，对美好的人际关系的执著追求。

二、“树梢上的那个孤零零的小火柿子”的象征意味

　　《拣麦穗》这篇散文文体纯净，叙述从容舒缓，但是意象繁复寓意深刻。尤其是一些细节描写更是意蕴丰厚耐人寻味。如散文中对“树梢上那个孤零零的小火柿子”的描写就是如此。小火柿子的出现是在“我”期盼着那个一直疼爱我的卖灶糖老汉的时候，“我”一边心焦地等待着老汉，一边看着那个挂在树梢顶梢上，“让冬天的太阳一照更是红得透亮”的小火柿子。虽然它孤零零地挂在哪儿，但是却“依然给人一种喜盈盈的感觉”。这个细节描写把“我”期盼理解和关爱的心情以及对老汉的牵挂，乃至把“我”和老汉共有的一种孤独感，都形象地象征出来了。

《下放记别》

作者独特的人生态度

　　这篇散文记叙了在文革时期知识分子集体下放到五七干校劳动改造的背景下，作者夫妇下放前后的情景。作家叙述这一段悲剧性的往事，在叙述姿态上以平静的语调，呈现了与下放相关的人与事。作者紧紧围绕着一个“别”字，如下放前的不安等待，为丈夫准备行装，送别丈夫，女儿为自己送行，在干校与丈夫的会面等生活场景。流水般平静的讲述中，虽有着忧愁焦虑和悲痛之情的流露，如夫妻离情，母女别意，女婿之死等，但是没有激愤的控诉和狂躁的宣泄，而是以平淡含蓄的语言，以平常心和普通人的情感，揭示社会悲剧和个人悲剧之间的关系。在哀而不伤，怨而不怒，淡远平和又不乏幽默和调侃中传达出淡泊宁静、乐观的人生态度。显示了一种处身于历史旋涡中心之外的冷静和清醒。

《〈书海夜航〉二集序》

一、作者是怎样从张岱的“夜航船”故事中翻出新意的

　　从古事旧典中发掘新意，表达更为丰富的思想内涵，是这篇散文一个重要的艺术特征。作者由《书海夜航》的书名联想到明朝张岱的书《夜航集》，引出张岱劝人好学的故事。张岱在“夜航船”的故事其本意是说任何人再有学问也难免会有破绽和疏漏，因此告诫后人尽量避免破绽和疏漏。故事本身具有一定的积极意义。然而作家在此基础上进一步加以引申发挥，根据自己的读书写作的体会，认为做学问出现破绽是难免的，总希望有人能够驳难更正，不管和尚居士一概欢迎。由此劝告世人，避免错误固然重要，但有了错误不要怕批评指正也很重要，甚至更为重要。“谁都知道，航船的舱身实在是很小，很小的呵！”这能不允许客船人“转个身”，“伸伸脚”呢？一句轻松自如的话语道出了犯错在难免的道理，同样也在不经意间阐述了营造一个宽松自由的学术氛围的重要性。

二、作者的主要观点

　　这是一篇出色的序文，也是一篇优美的读书随笔和短小精悍的书评。文章的主要观点有：一是肯定《书海夜航二集》有独具的常识，精当的材料，信手拈来，信口开讲，没有规矩而自成方圆。二是赞赏《书海夜航二集》言之有物，显示了一个书话作者的深厚的功力。这“完全依靠作者平日的修养和积累，不是可以侥幸取得，一蹴而就的。”三是表明自己对如何兴盛文化学术的观点。由两本书和一个“夜行船”的旧典里翻出新意，联系自己读书写作体会，托出一点心意，指出学海无涯个人学识有限，只有虚怀求教，百家争鸣，才能换来文化学术兴盛的道理。

三、结构特点

　　文章在结构上的突出特点是随意自如而终究不离题意。先指出《书海夜航》二集一书的特长，和书中所体现的作者的学养，赞赏作者“老老实实一句句看书”，“十年如一日”地“书海夜航”的精神。然后由书名引出两本书来，并从明朝张岱《夜航船》引出“且待小僧伸伸脚”有趣故事。再有张岱劝人好学以免遭人嗤笑的题目下翻出新意，联系自己的读书和写作经历，“将自己的一点心意和盘托出”，指出学海无涯个人学识有限，只有虚怀求教，百家争鸣，才能换来文化和学术的兴盛。最后有回到为书作序的题目。全文结构看似随意，但是如何治学的问题却贯穿始终。形成随意而自如，但紧密环绕题意的结构特点。

《秦腔》

一、散文的主题意蕴

　　这篇散文在平静从容的叙述中，呈现了秦川人对“秦腔”的喜爱与迷恋这一充满生机与活力的自然和人文景观。无论是农忙时节还是农闲时节，也无论是老幼尊卑，秦川的排练和演出都成为盛大节日，万人空巷，热闹非凡。他们对秦腔极其看重，对名角极其崇拜，似乎人生的世界就是秦腔的舞台。秦腔既是他们大苦中的大乐，也是秦地人平庸和苦难的日常生活的自我宣泄和自我升华，更是他们生命中美感和快乐的源泉。散文正是通过对秦人自导、自演、自观、自评秦腔的痴迷传统风俗的描绘，生动展现了八百里秦川人潜藏于意识深层的刚烈、粗放、忍耐的民族气质和精神上自给自足的生存状态。

二、散文的艺术特点

　　外视点的叙述角度。突破传统散文以外在景物作为个体情感投射对象的内视点的叙述角度，而是以博大的视野，在一定的审美距离下来表现客观的外在世界，表现富于文化积淀的民族生存状态。即客观描写秦人对秦腔艺术的迷恋和喜爱，展现秦川人潜藏于意识深层的刚烈、粗放、忍耐的民族气质和精神上自给自足的生存状态。

　　语调平静崇高。从作者的叙述姿态来看，情感比较收敛，通篇以平静的语调叙述秦人痴迷秦腔的传统风俗。不含褒贬臧否。由于秦腔艺术负载着丰富的传统文化和秦人对秦腔的崇拜，又富于这种平静的语调以崇高感。

　　富有史诗意味。散文从地理环境和人文环境两个方面考察秦腔没有淘汰和沉沦的原因，从接受对象的生存状态分析，通过对秦人从自演到自评，将秦腔视为珍宝等因素的描写，呈现出一个完整的自然景观和人文景观。一个单纯清澈丰厚充实的世界。

《邵燕祥杂文二题》

一、《和尚之喻》的思想主题

　　邵燕祥写于八十年代后期的杂文《和尚之喻》围绕民间流传的有关和尚的谚语，通过枚举和分析，针砭了社会生活中存在的种种矛盾和不公平的现象。体现了作者对现实生活的深切关注和悉心洞察，同时也揭示了民谚之所以取譬于和尚，其实是为了曲折地反映和表达他们对世俗现实的观察和评判。从“僧多粥少”到“三个和尚没水吃”，从“不看僧面看佛面”到“歪嘴的和尚”，作者以揭示僧俗两界人情、人性的相通起，逐渐加深了对现实生活中矛盾和不合理现象的批判力度。

二、《〈圣经〉拟作》的构思特点

　　这是邵燕祥九十年代的杂文代表作之一，其艺术构思巧妙，它通过拟作和原文之间的对比，以《圣经》所包含的宗教背景隐喻极左政权统治的年代，使尖锐的社会批判意识以含蓄的方式表现出来。通过对《圣经》中一段文字的隐喻式改写，深刻剖析了人类历史尤其是中国当代一再发生的悲剧事件的心理和社会根源，揭示了人性中普遍存在的弱点。更是对那些利用这些弱点而达到不可告人目的的个人和集团的尖锐巧妙的揭露与抨击。拟作中那个文士和法利赛人的言行，很容易让人联想到极左年代以“阶级血统”论罪，以立场态度定刑，重复谎言可以成为真理等荒谬现象。这些揭示对于现代化进程中的现实，仍具有重要的警示意义。

《我与地坛》

主题意蕴。

　　以北京的地坛公园为背景，通过作者与地坛的长久对峙，将个体的情感和生命投射到地坛的一草一木，一景一石之上。从对自身经历和命运的思考中，从命运对弱者的不公，对好胜者的戏弄，对普通人的磨难里，探询生存的意义、死亡的意味和工作的价值。并进而感悟到个人人生的有限和生命宇宙的无限境界，人类生命的永恒和宇宙的生生不息，体现了作者博大的胸襟和执著的探索精神。作者在探询的过程中“母亲艰难的命运，坚忍的意志和毫不张扬的爱”，使他逐渐平息了因突如其来而生的狂躁之气，并将关注的目光投向他人。在付出了尖锐的痛苦和理性思考后换来了超越痛苦的生命的充实与欢乐。揭示出生命的价值在于勇敢地面对命运的挑战的深刻意蕴。

第一单元 小说精读

《组织部新来的年轻人》

一、小说主题的深刻性

　　这是一篇五十年代中期干预生活文学的重要的代表作品之一，小说的主题异常尖锐深刻，小说以一个区委组织部内部的日常工作为背景，以处理通华麻袋厂问题为中心事件，通过一个年轻人林震和刘世吾之间的矛盾冲突，揭露了在社会主义建设时期，我们党内的重要部门--组织部存在的思想僵化、革命意志衰退的严重的官僚主义现象。从而敏锐地触及到生活中的矛盾。一个重大的文学禁区，我们党的干部体制问题。小说尖锐地揭示了党的肌体存在的严重病患，具有强烈的警示意义。同时小说也歌颂了以林震为代表的年轻一代敢于斗争的精神和勇气。

二、成功的人物刻画

这篇小说在艺术上最重要的成就是成功地刻画了刘世吾和林震的艺术形象。

　　1刘世吾不是一个一般意义上的官僚主义者。而是一个思想僵化，对工作麻木不仁、革命意志严重衰退的官僚主义者的典型。作为一名党的组织部们的领导者，他是有着一定革命经历的有能力和气魄的领导者。一方面他懂得“领导艺术”，知道如何去抓重点，“下决心，就可以把工作作得很出色”。另一方面他又对工作麻木不仁缺乏激情，好像什么都习惯了，疲倦了，他的口头禅“就那么回事”表现了他看透一切，思想僵化、意志衰退的 ，小说刻画刘世吾的形象，没有简单化处理，不仅把人物放在矛盾的旋涡中刻画他的思想性格，还写出了刘世吾内心世界的复杂性。比如他对自己的检讨与反思，“为什么我们创造了新的生活，而生活反而激发出我的激情？”这个形象有深刻的典型意义。揭示了我们。。。。。。

　　2林震是一个富有朝气和理想主义精神的敢于斗争勇于进取的年轻一代的典型形象。他对组织部门的工作充满了神圣的憧憬。当他在工作中发现党的领导机关存在严重病患时，便与刘世吾产生了尖锐的矛盾冲突。但是他也有弱点，比较单纯难免幼稚，也有过惶惑。有不切合生活实际的理想主义，当他碰壁是也有过惶惑与退让。但是他终于在实际斗争中逐步成长和成熟起来的。作家对林震的这种敢于斗争的精神做了赞扬和肯定。

三、小说的叙述结构及其特点

　　小说在叙述结构上以林震作为中心人物和线索人物，通过他的视点将区委组织部的工作和麻袋厂的问题，把各种人物各种矛盾连接起来，

　　小说在叙述结构上的显著特点是运用了对比的方法来刻画人物。通过对比映衬突出人物的性格特征。一是同类对比，二是异类对比，比如林震与刘世吾之间的异类对比。林震则是热情单纯，富有理想，敢于斗争和刘世吾的麻木冷漠，老于世故形成鲜明对比。同类对比如刘世吾和韩常新、王清泉等人的对比。他们尽管都有不同程度的官僚主义作风，但是各自又具有不同的性格特征。刘世吾是有革命经历，有能力有魄力，懂得“领导艺术”的领导者，他看透一切，极端冷漠，革命意志严重衰退。有一套似是而非的理论掩盖自己的错误。韩常新则是新生的官僚主义者，他爱卖弄小聪明，弄虚作假，沽名钓誉；王清泉吊儿郎当，脱离群众，搞命令主义。他们互相映照对比，构成了一副各具特色的“官僚图”。

《红旗谱》

一、艺术成就

1. 朱老忠形象的典型意义

　　《红旗谱》的艺术成就首先在于它成功地塑造了一批农民英雄的形象谱系，小说以大革命前后冀中平原的革命风云为背景，以锁井镇两家三代农民和一家地主的斗争为线索，深刻地展现了中国农民在民主主义革命中寻求解放道路的曲折历程。老一代农民朱老巩单枪匹马，为了护钟赤膊上阵大闹柳树林，结果寡不敌众家破人亡；三十年后严老明带领二十八户农民三告冯兰池，结果倾家荡产；第二代农民朱老忠和严志明是新旧交替时期的革命农民代表，他们从父兄辈的惨痛失败中吸取了教训，在斗争中找到了共产党，终于走上了正确的斗争道路，并取得了反割头税斗争的胜利；运涛、江涛和大贵等青年农民是在共产党培养下成长起来的新一代革命者的代表，他们在斗争中逐渐成长为无产阶级革命战士。小说善于把惊涛骇浪般的革命风暴和平凡的乡村日常生活交融一起，把人物置身于错综复杂的矛盾冲突之中刻画，因而主要人物显得血肉丰满。

　　在小说塑造的农民群像中，朱老忠是其中最具光彩的一个革命农民的形象。他是一个具有民族性、时代性和革命性的艺术典型。他横跨新旧两个时代，既有传统农民英雄的性格，又接受了无产阶级的革命思想。他的性格特征可以用他的两句口头禅来加以概括：“出水才看两腿泥”，“为朋友两肋插刀”。前者体现了他强烈的阶级爱憎和坚韧顽强的斗争精神，后者体现了他豪爽狭义，肝胆相照的阶级友爱。他闯关东回家乡就是要与地主冯兰池斗争到底，但是他已经不像老一代农民那样单枪匹马，而是有计划有谋略地采用“一文一武”的长期斗争方式，小说通过保定车站巧遇严志和、“脯红鸟事件”，“大贵被抓当兵”等情节来展示了他的个性。既勇猛富有顽强的斗争意志，但是在关键时刻又冷静而不鲁莽，深谋远虑。另一方面小说通过他刚回到家乡时为朱老明等二十八家农民慷慨解囊，为严江涛读书卖掉自己家的小牛犊，徒步到济南探望监狱中的严运涛等等情节展现了他扶危济困，慷慨侠义的性格。他最终在党的领导下成长为一个无产阶级革命战士。这个形象高度概括了中国农民运动从自发反抗到自觉斗争的历史过程，是当代文学史上人物画廊中崭新的形象和重要的成果。

2. 小说的民族化风格

　　小说描写的几代农民的斗争生活，他们的思想风貌、性格特征以及斗争内容和方式洋溢着浓郁的冀中平原的地方色彩，表现出鲜明的民族特色。小说在艺术形式上继承了中国古典小说的传统手法，在此基础上形成了自己的风格。小说故事性强，全书围绕着两家三代农民和一家地主的斗争为主线来安排情节，开头以朱老巩大闹柳树林拉开斗争序幕，引出第二代农民朱老忠与冯兰池的斗争，再集中以反割头税运动和保定二师学潮为中心情节，同时穿插其他的支线。每章六七千字，各自独立而又环环相扣，大故事彼此相连，又套着小故事，激烈的矛盾冲突此起彼伏，引人入胜。小说刻画人物主要运用古典文学通过人物的行动和对话，粗线条地勾勒人物性格的方法。常把人物置于尖锐的矛盾冲突之中，以大幅度的外部动作来揭示内心的波澜。同时适当运用外国小说静态叙述和心理描写的手法，形成“比西洋小说的写法略粗一些，但比中国的一般古典小说要写的细一些”的特点。结构上借鉴我国古典小说可分可合、疏密相间，分卷分章的表现形式。语言以冀中农村口语为基础，具有通俗易懂，朴实明快，浑厚豪放的特点。写人叙事都注意语言的个性化、口语化和生活化，富有浓郁的地方色彩和乡土气息。

《百合花》

一、以小见大的选材特点和诗化主题

　　《百合花》是茹志鹃的代表作和成名作，在五十年代战争题材小说中呈现出独特的诗意化倾向。小说描写的是解放战争期间的一场战斗，但是作家没有正面描写战争场景，而是把战争场景作为背景处理，以我军前沿阵地的一个包扎所里发生的小插曲来表现战争主题。通过两个普通人--年轻的小战士和新媳妇之间围绕着一床百合花被子产生的误解和纠葛，歌颂了他们崇高美好的思想和心灵，小战士为了救群众而献出了自己宝贵的生命，新媳妇为小战士献上了象征幸福美好爱情的嫁妆百合花被子。小说由此从一个侧面表现了军民团结生死与共的庄严主题。这种以小见大的选材和立意的特点摒弃了流行的战争小说的构思模式和叙事视点，也为战争小说的宏大主题赋予了诗意化的特色。

二、人物刻画的特点

小说在人物刻画上侧重对心理活动和内心情感变化的揭示，通过借被子事件巧妙地将先后出现的两个普通人物连接在一起，作了生动的刻画。小战士憨厚腼腆，不善言辞，为了掩护担架员，他舍身扑住手榴弹，献出了自己年轻的生命。新媳妇美丽娴静、羞涩善良，对革命队伍怀着深挚热爱，小说集中通过她在两件事情上的情感波澜刻画了她的思想性格。一是对自己唯一的嫁妆-----百合花被子从“不情愿借”到“借”的变化，二是在包扎所里参加救护工作，发现受伤的小战士时，她又惊讶又负疚，她庄严而虔诚地为小战士擦拭身子，一针一线缝补他衣肩上的破洞，最后把那条百合花被盖在小战士身上。小说在刻画人物的具体表现手法上，采用了由外而内，由表及里的层层深入的方式，随着“我”的视点转移将写人与写事结合起来，人物随事件出场，在情节的发展中逐步呈现人物的性格特征。

三、细节描写的特点

　　《百合花》在表现主题和刻画人物方面的另一个显著特点是运用了前后呼应的细节描写，比如小说中两次出现的“馒头”，四次出现的小战士肩头衣服的“破洞”，小战士枪筒里的“野菊花”和“百合花被”等等，这些细节在小说中反复出现，前后勾连，对于刻画人物形象十分重要。尤其是“百合花被”在小说中前后多次出现，贯穿整个情节，具有深长的象征意味。它作为新媳妇的唯一嫁妆，凝结了新媳妇对纯真美好爱情的向往，也是新媳妇美好心灵和情感的象征。同时更是军民鱼水深情的象征。它在结构上成为连接两个人物的纽带，正是通过一床百合花被子进而深入揭示了他们崇高美好的思想和心灵。

《我的第一个上级》

一、欲扬先抑的手法

　　在艺术表现上的独特之处在于成功地运用了欲扬先抑的手法，塑造了老田的形象。小说开头通过“我”的眼光渲染老田性格的外在特征：不和适宜的衣着，反映迟钝的动作，有气无力的讲话，拖拉疲塌的性子等等，接着又通过“我”的所见所闻由表及里、有外而内地层层深入地揭示出老田的思想性格。集中通过老田在布置抗洪抢险过程中，准确判断险情，有条不紊地调配人力和物力，逐步展示了他精通业务，踏实苦干的精神，最后浓墨重彩地铺写他在关键时刻沉着冷静，当机立断、身先士卒的英雄本色。作者抓住了外在的表象与内在的实质之间的矛盾，造成悬念结下扣子。形成鲜明的对比和反差。然后再层层解开，形成先抑后扬的强烈对比，故事的发展既是意外又在情理之中。

二、老田形象分析

　　老田是一个血肉丰满的优秀的基层领导干部的典型形象。作为县农建局的副局长和防汛指挥部的副总指挥，他十分精通业务，对全县的水利情况了若指掌，这是他长期钻研和实践的结果。这个“土水利专家”也因此患了严重的关节炎，所以他平时看起来性情古怪，动作迟缓，近似疲塌。但是他有崇高的忘我精神，任劳任怨的高贵品质，在堵决口的关键时刻，他挺身而出，当机立断，果敢坚决、身先士卒，带领群众跳下水中，筑成“人堤”保障了抢险工程的完成。当人们欢呼胜利时，他还站在水里，身子爬在沙袋上已经不省人事了。小说运用了欲扬先抑的手法，歌颂了为人民任劳任怨、认真负责、钻研业务、富有自我牺牲精神的共产党员。这个艺术形象具有深刻的思想内涵。在改革开放、全面建设小康的今天仍然具有深刻的现实意义。

三、关于山西作家群的艺术风格特点

　　以赵树里和马烽等为代表的山西作家群，在五十年代的小说创作方面形成了较为一致的艺术追求和风格特点，被称为“山药蛋派”。《我的第一个上级》集中体现了这一小说流派的创作风格。首先是内容贴近生活，具有浓厚的乡土气息。表现农村新生活和先进人物以及表现合作化运动对农民观念的冲击是马蜂小说的主要内容。也是山药蛋派的取材特点。作家对农村生活和普通群众以及基层干部的思想性格极为熟悉，所以才能塑造出老田这样貌不惊人，但是关键时刻临危不惧身先士卒的基层优秀领导人的形象。山西作家群的创作大都取材于广大农村中的普通生活，为广大农民群众所欢迎，因此被称为山药蛋派。其次是幽默风趣，具有轻喜剧的风格。小说选择了一个喜剧性的情节来歌颂一个关键时刻舍生忘死的人物，老田熟悉水情水利所以成竹在胸，平时表现极为成稳，小说先通过“我”的见闻写他的“怪”，“疲”等，这些描写不是单纯的追求幽默，而是为刻画人物服务。第三是文笔平易朴实，语言风趣生动。马蜂小说结构严谨活泼，人物形象丰满，体现了山西作家群在文学的大众化和民族化方面的艺术追求。

《游园惊梦》

一、思想主题

　　小说以女主人公蓝田玉的一次赴宴经历为主要情节，通过心理刻画和意识流活动，展现了蓝田玉大陆时期的荣华富贵和台湾时期的现实境遇。从她的命运遭际和人生感慨的强烈对比与反差中，客观地反映了国民党退败大陆后的境遇变迁和五六十年代的台湾现实。同时也表达了世事无常的人生沧桑感。

二、小说的艺术特色

1.意识流手法的运用

　　白先勇作为台湾现代派小说的旗手，他的创作有机整合了中国古典文学和西方现代主义文学的艺术手法，从而形成了中西合璧的艺术特色。这篇小说在继承中国传统文学通过人物的行动和语言以及环境来展现人物的内心世界的同时，还成功地运用了西方现代主义文学的意识流手法，小说以钱夫人为视角，把细腻地心理描写和意识流手法相结合来表现蓝田玉的内心活动，小说前后有六次运用了意识流的手法。以此来引发她对昔日南京的荣华富贵和当下台湾的寥落孤寂的人生感慨。钱夫人的境遇的今昔对比都是通过意识流来呈现的。尤其是第六次写得最为复杂。当徐太太唱到“游园惊梦”中的“良辰美景奈何天/赏心乐事谁家园”时，唤醒了钱夫人意识中的诸多往事，如琴师对她的称赞，妹妹月月红的敬酒，瞎子师娘的预言，情人的敬酒和那段甜蜜痛苦的爱情，以及钱将军对她的爱宠和临死时的枯槁形容等，一系列的意识流动真切自然。小说通过瞬间的意识流动，把钱夫人对世事的沧桑巨变产生的感伤和悲凉的复杂情怀展现无遗。由此可见作家对西方现代主义表现手法运用得非常纯熟。

2.“戏剧穿插法”的运用

　　小说以中国明代戏剧家汤显祖的代表作《牡丹亭》中的两折重要的戏——“游园”与“惊梦”为题，并且直接或间接地穿插了戏剧中的情节，词曲，对白等，这些巧妙的穿插对深化主题，刻画人物都起到了重要的作用。

小说中的主人公钱夫人蓝田玉当年在南京得月台本来是出身低微的戏子，正因为一曲《游园惊梦》唱得好而红极一时，被钱将军看中而作了填房夫人。从此享尽了荣华富贵。在豪华奢侈的钱公馆里，蓝田玉悄悄地爱上了钱将军的随从参谋，但是她的妹子月月红又夺去了她的情人。自己急怒之下竟失去了嗓音。如今在台湾守寡的钱夫人则是孤苦寥落晚景凄凉，独自住在台南，来参加宴会只能坐计程车，这今昔对比的巨大反差和人物命运的变迁都与“游园惊梦”紧密相连。昆曲“游园惊梦”中杜丽娘曲折跌宕的爱情悲剧对钱夫人的悲剧命运也是一个象征。因而小说通过戏剧中的曲子与对白，运用象征暗示的方法展示人物的性格命运。比如蓝田玉回忆到失去情人和嗓音时，这时穿插的曲词是“迁延，这表怀那处言，淹煎，泼残生除问天——”这既是杜丽娘的心情，也把蓝田玉当时痛苦而无奈的情感表达得淋漓尽致。同时也不断地运用昆曲“游园惊梦”来引发主人公的意识活动，把蓝田玉当年的双重婚姻爱情悲剧与现在的遭际结合起来，由眼前的悲凉怀想逝去的荣华，从而激起人物身世飘零的人生感慨。事过境迁，物是人非。小说将古典戏剧的情节气氛和人物的内心处境和悲剧命运形成对照，还通过性格化的对白和象征暗示等手法来突出人物性格，强化了悲剧主题。小说将戏剧舞台与人生舞台，戏剧化的人生与人生的戏剧化巧妙地融会在一起，使得整个作品意蕴叠合主题深沉丰厚，

《陈奂生上城》

一、陈奂生形象的典型意义

　　这篇小说在描写农民题材的当代小说中具有独特的审美价值，小说通过陈奂生上城卖油绳买帽子，巧遇县委吴书记而住了一夜五元钱的高级房间的戏剧性经历，展现了一个普通农民复杂微妙的心灵历程。陈奂生在极左年代曾经是个常年负债“漏斗户主”，家里穷得常常揭不开锅，当农村实行了新的经济政策后，他终于摘掉了“漏斗户主”的帽子。“肚里吃得饱，身上穿得新”，于是他又有了新的精神要求。尤其是渴望能有不平常的经历。陈奂生是一个在经历了长期贫困之后，经济上获得改善，精神面貌发生了一些变化，并产生了朦脓的精神生活需求的老实农民，他身上有中国农民传统的勤劳憨厚的特点，但是又有狭隘的小农意识和阿的影子。小说正是通过他住招待所经历中的愉悦、痛心和自豪的情绪变化，淋漓尽致地刻画了一个新旧交替时期的当代农民勤劳醇厚的品性以及善于自譬自解，自我陶醉的精神状态。这个艺术形象凝结了解放后部分农民的生活史和精神变化的轨迹。具有深刻的典型性和审美价值。

　　小说主要通过陈奂生在招待所里的行为和心理情绪的微妙变化，来挖掘他的性格内涵，揭示他灵魂深处的自我满足、自譬自嘲、自我安慰的精神胜利法。陈奂生在招待所一开始瑾小慎微，生怕把被子弄脏，看见皮沙发不敢坐，生怕压瘪了弹不起来，拎着鞋子 光脚走在地板上等等，这些细节写出了一个没有见过市面的老实巴交的农民的心理特点。但是当他得知睡一夜要五元钱，等于困掉了两顶帽子时，他的心理立即发生了变化。他回到房间里衣服不脱就钻进被窝，用枕巾擦拭吃干粮的嘴巴，在沙发上猛坐，要困到十二点，恨不得把房间糟蹋成猪圈以挽回五元钱的损失，这一系列细节又精微地刻画出他性格中狭隘的小农意识。最后陈奂生竟然自我安慰，以坐过县委书记的小汽车和睡过五元钱一夜的高级房间的不平常经历作为精神满足的资本，一路春风得意地回家了。小说正是通过这些具体细节的描写和对陈奂生情绪变化的描写，揭示了陈奂生灵魂深处的愚昧和精神胜利法的弱点。从而引发我们对农民问题的思考，以寻求疗救的办法。

二、寓庄于谐，寓绚丽于素朴的风格特色

　　诙谐幽默。这种描写格调首先来自作家对生活的熟悉和对农民性格的了解，小说选取的是普通农民日常生活中小事，作家没有人为对拔高人物，也没有故意贬低人物，而是让人物带着浓郁的生活气息走进作品，小说描写小人凡事却折射出重大社会问题。起到以小见大，平中出奇的效果。其次是小说语言幽默生动，明快风趣，妙语连珠。比如对陈奂生上城途中的心态描写。幽默感还来自人物与环境的不协调。比如陈奂生在高级房间里的狭隘心理活动及其报复的细节描写，他走进房间后，一改先前的小心谨慎，而是使劲往沙发椅上猛坐，用枕巾擦脸，不脱衣服就钻进被子里困觉，而且要困到十二点“捞到多少是多少”，把五元钱的损失补回来。作家让人物的行为与一般的社会习俗和环境的冲突矛盾中，暴露自身的性格弱点。而人物自身在不协调的环境中表演，又具有了戏剧性的效果，在善意的笑声中嘲弄人物的弱点。正是这种寓庄于谐的诙谐幽默中揭示现实中的深刻矛盾。由此形成了高晓声的风格特色。

《鲁鲁》

一、思想主题和艺术特色

　　这是一篇别具一格的小说，作者以儿童的视角、感觉和情致，叙述了小狗鲁鲁的两次丧家之难。以及它与小主人之间的情感交流和悲欢离合。在对鲁鲁人格化的描述中，从侧面反映了战乱年代里生命的脆弱，发出了对人性和人与人之间美好情感的呼唤，以及对以往被扭曲的人际关系的针砭。小狗鲁鲁和他的主人犹太老人相依为命，老人的去世给鲁鲁带来了极大的悲痛，他守着房子悲苦着不肯离去，当他有了新主人后仍然怀念犹太老人，又去原来的住房寻找。见那里锁着门，他悲凉哀痛地哭叫着看不到主人苍凉的白发，他发出长长的哀号。

　　当鲁鲁与新主人建立了亲密关系后，又经历了第二次离难。他在新主人的花园里看不见小姐弟俩，为了寻找小伙伴，他再一次地千里迢迢回到小主人的住处，在观瀑亭上发出悲凉的令人心碎的哀号。小说的艺术特色是通过对浓重悲剧气氛的营造来实现小说的主题。以鲁鲁第一次丧家的悲吠开篇，又以他的第二次丧家后的悲吠结束，整个作品始终笼罩着悲凉的意绪。结尾写鲁鲁第二次丧家后居然在观瀑亭观瀑，并发出长长的哀号，这是神来之笔。整篇小说写人状物，纯用白描，细腻传神。文字明朗含蓄，流畅而有余韵，细腻中注意调节。

《高女人和她的矮丈夫》

一、小说的主题意蕴

　　小说巧妙地选取了团结大楼居民的眼光为视角，描写了一对身高成反常比例的知识分子夫妇的生活命运，用他们的悲剧性遭遇，以小见大地折射出他们所处的社会环境。谴责了文革时期残酷的政治斗争对人性的严重摧残。这对妻子比丈夫高出十七厘米的夫妇，他们对邻里是一个迷，他们虽然一同进出，雨天总是同撑一把伞，而因为两人高矮悬殊，伞下的情景显得既亲昵又可笑。最后因为政治风暴和病魔而失去了高女人的矮丈夫，雨天独自打伞去上班，却仍旧高高地举着伞，一如高女人在世一样，看惯了那幅不协调的夫妇雨中出行图的团结大楼的人们，突然被这个更不协调的情景打动了。小说以一把雨伞贯穿始终，通过居民的视角表现了主题。

二、小说的艺术特点

　　1.作为一篇表现知识分子夫妇命运悲剧的作品，小说没有正面展示主人公的内心创伤和心理活动，而是采用了外视点来展开叙述，以团结大楼的居民，尤其是裁缝老婆的视点来结构作品，从她的性格特点出发，去窥视这对知识分子的“秘密”。而她的一切结论又均告失败。“裁缝老婆”是一个集世俗偏见、小市民自私、卑微、无聊和冷酷之大成者。在团结楼的居民中，她善于走东家穿西家，打听人家的新闻逸事，拨弄是非，到她当上街道代表，进而当上街道治保主任，到文革时积极表演，批斗高女人，挤占她家住房，可以说她是那对知识分子夫妇悲剧的推波助澜者之一，也是文革大灾难的社会基础。同时她更是一个人性扭曲的悲剧角色。这个人物在小说中具有重要的功能作用，她是小说外在视角的主要承担者。从而使得小说获得了客观和内敛的艺术效果。

　　2.小说在叙事进程中主要运用白描并适时地串以客观性的议论，比如开头一段关于“习惯”的议论，中间关于裁缝老婆跟踪高女人的议论，关于“相信真诚就意味着否定这世界上的一切”、“高个子女人没有福气在矮丈夫身边久留”的议论，最后“那伞下好象有长长一大块空间，空空的、世界上任什么东西都填补不上”的议论等等，都具有感人的艺术魅力。

《哦，香雪》

一、小说的主题意蕴。

　　小说以北方一个小山村台儿沟为背景，通过对一群山村少女的心理活动的生动描写，叙述了每天只停留一分钟的火车站给一向宁静的山村生活带来的波澜。作品重点写了香雪的一段小小的历险经历。他在停车的一分钟里踏进火车，用四十个鸡蛋，走三十里夜路，换来了一个带磁铁的泡沫塑料铅笔盒，作者极力在“一分钟”里开掘，细致入微地描写了香雪对新生活的纯真、炽热的向往和追求。构思精巧，以清新婉丽的笔调，将小小的生活场景诗化，创造了空灵蕴籍的艺术境界。同时又在这纯净的境界中寄寓了作者的严峻的思考。小说淡雅中蕴满诗情，叙述语言清丽，富有音乐感和诗的意味。

二、香雪的性格心理

　　香雪是一个清纯坦诚、自尊自强、有追求的山区少女形象。香雪对人和事物都极其纯洁自然，他天性不爱说话，但和山村姐妹相处和谐，她似乎还不懂得男女情感的事，所以当有人以此和她的女伴风矫开玩笑，风娇向她求援时，她则显得无能为力，并为此感到抱歉而悄悄地求得风娇的谅解。在与火车上的人做买卖时，她对别人充满信任。但是香雪有着不同于山村小姐妹的高远的追求，她对外面的世界和新的生活以及未来充满了炽热的向往。她和姐妹们一起看火车，关注的是铅笔盒、上大学要不要台儿沟的人，什么“配乐诗朗诵”等等。香雪知道家乡贫穷，但是她自尊和自强，要创造条件和看不起她的同学比比高低，她坚持用自己的鸡蛋换回女大学生的铅笔盒，作家对香雪的纯真和执着追求给予了诗化的赞美。正如孙梨赞赏的那样，作家是以“高尚的、纯洁的的想象”来塑造香雪的形象，表现香雪的性格。

三、小说的艺术构思和诗化特色

　　小说以北方一个小山村台儿沟为背景，通过对一群山村少女的心理活动的生动描写，叙述了每天只停留一分钟的火车站给一向宁静的山村生活带来的波澜。小说在构思上抓住短短的“一分钟”加以开掘，既写出了山村少女呼吸到山外世界的空气和信息，又展开了山村少女的情感世界。她们要求交流、了解和友谊。作家细致地描写了香雪对新生活的纯真炽热的向往和追求，如她关心北京的大学要不要台儿沟的山里人，她向人们请教什么是“配乐诗朗诵”，她留意象征知识的“皮包夹”和自动铅笔盒等等。最后断然踏进火车，用四十个鸡蛋和三十里夜路的代价换来自动铅笔盒。在“一分钟”里把情致写美，把人物写透，把纯净写足。

　　这是一篇诗化小说。小说以一种清新婉丽的笔调写出了山村的景观，以及山村少女和香雪对自然的感受。自然和人的心灵获得了诗意的融合。作家把小小的生活场景诗化，从而创造了空灵蕴籍的艺术境界。同时小说还运用了诗化的语言写人叙事，叙事语言清丽简洁，富有音乐感和诗的意味。描写人物的神态和追求都是优美动人。

《棋王》

一、王一生的形象及其意义

　　王一生是文革时期的一个知识青年形象，作家通过王一生的吃和棋分别表现了他的物质和精神两大追求。王一生是一个社会地层的卑微者，他出身寒门，母亲没有工作，父亲挣钱少，养活不起一家几口人。他在饥饿中张大，最懂得“民以食为天”的生命哲学。他饥不择食，只要是能充饥的食物他都不放过，那怕偶而发现茶几上一颗干饭粒，他也会立即拾起来放到嘴里，但是他对物质生活不奢求，不囿于其中，养成一种崇尚实际、淡泊无争的性情。在精神追求上，王一生从小就爱棋。在农场期间，他不顾工分，不管场纪，他以“为棋不为生”的宗旨，以棋会友，以棋解忧。下棋成为他的全部生活内容。但是下棋仅仅是王一生追求的一种具象形式。是他厌世和遁世的表现。重要的是在下棋的过程中体味智慧和生命的自由与超越。当他在地区的一次比赛中，九局连环，车轮大战，挫败地区冠军，最终完成了精神的自我超越，高扬了人的智慧。王一生的形象凝结了下层平民的生活态度和人生价值观，王一生的棋道和为人之道相互贯通。其中深深积淀着民族的文化心理和庄禅哲学意识。作家寄寓了对物质生活与精神生活之间关系的哲学思考。以及对下层民间生活态度的理解与认同。

二、小说的艺术特点：

　　小说在艺术表现上具有传统的民族风格。弥散着传统文化的气韵和氛围。作家运用一种练达的口气叙述故事，保持着一种与故事疏离的姿态。这种通达的叙事态度既符合王一生的棋道，又增强了小说的独特意蕴。小说的语言深得中国古典小说的神韵，写人状物以白描见长，手法简练细致，文字简洁有力，用词奇特，生动传神。叙述语言中时常揉进幽默调侃的评断性文字，意味深长。

《陈毅市长》

一、主题及其意义

　　十场话剧生动展现了陈毅深入细致认真负责的工作作风和豪爽率直、真诚幽默平易近人的人格魅力。剧本为了表现主题，巧妙地选取了上海解放后头两年作为历史背景，设计了陈毅在部队做报告，出席记者招待会、教育干部，到民族资本家家里赴宴等一系列情节，编写了十场话剧。多侧面地表现了他对经济建设的巨大热情，对人民生活的深切关心，对各界人士的真诚团结，对干部思想和作风的严格要求，以及对党风党纪的身体力行。从而显示了我党高级干部的优良工作作风，同时，在这一系列事件和细节中刻画了陈毅的独特个性和人格魅力。

　　作家创作此剧的用意是“寄深意于现实”，解放初期的上海与十年浩劫之后的中国经济建设都面临着需要恢复和发展的格局。两者虽然时空不同，但是有着共同的课题，恢复和发展经济与恢复党的优良作风。作家从历史与现实的关系中提炼这样的主题具有强烈的现实意义。作家不是简单的改写历史，而是忠于历史的真实，严格按照陈毅的性格特点和当时条件下的生活逻辑，因此使得历史题材的主题获得了现实意义。

二、艺术特点

　　成功地塑造了陈毅市长的形象。话剧将陈毅市长放在解放上海这一复杂困难的环境中，让人物在百废待兴的多种矛盾和冲突的旋涡中表现一个无产阶级革命家高瞻远瞩的政治视野和领导艺术，以及大公无私、坦荡的胸怀和崇高的革命责任感和人格魅力。同时也刻画了陈毅豪爽率直，幽默风趣，平易近人，快人快语的个性。

　　剧本善于运用精彩的典型细节，将人物丰富多彩、生动感人的性格和崇高伟大的革命者的气质表现得有声有色，酣畅淋漓。如对军长童大威的严格要求和亲切的关怀，对彭一虎的既爱又气的“比伤疤”，悄悄把自己的入场券塞给被剧场守门人追得狼狈的药店女售货员等，这些细节的真实有助于人物的塑造和主题的表现。

　　结构的大胆创新。剧作规避了传统戏剧创作的结构模式，以陈毅市长担任上海市长期间具有时代风采的十件事，采用“一人多事”的“冰糖葫芦”式的串联形式，以陈毅这一主要人物贯穿各场，十场戏各自独立，从不同侧面来揭示主人公的性格。每场戏结尾或者有几句台词，或者用一个细节为下一场戏的情节开展埋下伏线，做简单的铺垫。

　　剧本采用了横切面结构方法，既作者所说的冰糖葫芦结构。特点是一人多事。全剧以陈毅市长这一主要人物来穿引各场，没有统一的中心事件，十场戏写了彼此独立的十件事。分别从不同的侧面揭示陈毅市长的性格特点。十件事相互没有形式方面的联系，但是用一个人串起来，就凝结为一个整体。为了更好的使它们彼此连贯起来，各场戏的结尾或用几句台词，或用一个细节为下一场戏的情节开展找一个由头，埋下伏笔。做个简单的铺垫。最后一场，除了独立开展故事的情节外，还对前面几场各自发生的事件都有所交代，使其圆满结束。这种结构打破了传统话剧情节结构因果关系的情节链。从线形情节描绘到生活场景，既有利于反映生活的丰富性和复杂性，也有利于刻画多种多样的人物。

《绝对信号》

一、主题寓意

　　剧本表现了几个年轻人在历史变革时期所产生的困惑、苦闷和矛盾心理以及变化过程，但是作者在整体上以象征手法来处理这个故事，就大大拓展了故事主题的意蕴。那一个守车车厢本身就是一个象征。犹如我们国家的缩影，几个主要代表人物，黑子代表了徐徐多多迷茫青年的一个中心意象，蜜蜂姑娘和车匪构成了两种相互对立的牵制力量。就好像善恶一样从两边向黑子施加拉力，车长的象征更加明显了，他是和这守车连在一起的。而小号则区别于尚处于迷茫之中的黑子，又与车长的刻板格格不入。从他身上可看到所谓“幸运儿”的矛盾特点。

　　正因为这几个主要人物都同时是象征的载体，他们之间的矛盾冲突不仅仅是八十年代中国社会现实的反映，而更包含着某种抽象的更为深广的含义。它揭示出经过十年浩劫，祖国创伤累累，百废待兴，乘坐在祖国这列车上的公民，应该正视现实，摆脱苦闷，自信自主为国分忧，承担起振兴中华的共同社会义务，使列车安全到达目的地。

二、黑子形象

　　黑子是一个象征的载体，是一个迷茫青年的中心形象。黑子在十年浩劫中耽误了青春，没有学到科学知识，没有具体的工作。想有一个好的前途，但是又不知道这样才能得到，因而苦闷、消沉、迷茫。但是他并不是恶的代表，虽然他曾被“车匪”诱惑，混上守车，准备伺机行窃，但他的出发点是借此弄到一笔钱，实现他和蜜蜂结婚的梦想。当他在车上遇到蜜蜂姑娘时，就感到非常歉疚。考虑到小号有理想的工作，并且也爱蜜蜂姑娘，于是他就想让他们两个结合，在守车上黑子一边被车匪拉着做坏事，另一方面又因为蜜蜂的爱情，小号的友情和老车长真诚 的感召，挣扎着向善靠拢，在关键时刻，当老车长，小号和车匪搏斗的时候，黑子用匕首刺倒了车匪，这是一种觉醒，他担当了“做人的责任”，“赢得了做人的权利”。黑子的形象出现在八十年代初期具有一定的现实意义。文革后象黑子这样失落消沉又不甘堕落，有所追求但是又迷茫盲乱的青年是具有代表性的。他的失足是真实的，他“赢得做人的权利”也是真实的。这个形象的意义在于，对于像黑子这样的青年群体，我们应该热情积极地引导教育，否则就很容易被另一种力量拉向堕落。

三、艺术创新

　　一是把现实场景与心理时空交织一起，形成双时空交叉结构。人物活动的现实时空是从黄昏到半夜，发生在由静到动正在行使的货车守车上的时空。为了真实地表现人，作者把属于人物回忆、内心情感交流、想象等心理时空，外化为分明可见的舞台动作，使人物的过去和现在以及未来，由现实时空变化触发开来的心理活动轨迹，统统展示出来。也就是要有追光把人物从现实中抽出来，演员便可立即进入人物的心理时空，而现实时空依然在观众的想象中进行着。

　　二是在双时空交叉结构中充分表现人物的心灵世界和情绪天地。作家采取了多层次的表现方式，如借灯光的明灭，打火吸烟的火光闪烁以及列车运行时的不同声响效果，变幻着列车启动、停车、进站、出站、三过隧道和车速快慢的现实时空与守车上每个人心理变化的心理时空，使剧情波澜起伏，人物情绪越来越紧张地集中在车上即将发生的关系到每个人物命运的重大事件上来，心理时空的反复展示，加深人们对人物历史和现实社会与个人、感情与理智，前因与后果的认识判断。

　　三、总体象征手法。运用了整体象征的手法，故事本身十分单条简单，但是具有强烈的暗示寓意。那一节车厢就是一个象征，犹如我们这个国家的缩影。虽然陈旧和充满复杂矛盾，但是却沿着正确路线前进，必将经过种种曲折达到目的地。剧中的人物也是具有象征意义的载体，黑子代表许多迷茫青年的一个中心形象，蜜蜂和车匪分别构成两种相互对立的牵制力量，而小号则区别于尚处于迷茫之中的黑子，又与车长的刻板格格不入。从他身上可看到所谓“幸运儿”的矛盾特点。

　　正因为这几个主要人物都同时是象征的载体，他们之间的矛盾冲突不仅仅是八十年代中国社会现实的反映，而更包含着某种抽象的更为深广的含义。

一、主题意蕴

　　这首诗是臧克家为纪念鲁迅先生逝世十三周年而作的诗篇，诗人通过对鲁迅先生崇高品格的颂扬，对骑在人民头上作威作福的人想不朽的人的辛辣嘲讽，阐释了深刻的人生哲理。这首诗在构思上以小见大，诗思并没有仅仅停留在歌颂鲁迅先生个人的层面，而是从世界观的高度，把两种不同的生与死的生命现象，提升到社会价值观、人生观的高度加以评判，放在人民的天平上加以衡量。两种人对待人民的态度决定了他们在人民心中和历史上的价值，诗篇 爱憎分明，蕴涵了深刻的哲理。

二、对比手法

　　这首诗在艺术表现上最突出的特点就是采用了对比手法，全诗始终以两种人的尖锐对立互为参照，突出各自的典型特征及由此形成的巨大反差，多层次，多角度地形成对立以寄托寓意。前三节就是将两种不同的人对人民不同的态度，以及不同的人生目的和不同的生命价值观进行了鲜明的对照，后三节写由此形成的两种不同的命运和结局，来表达诗人的爱憎。美与丑，善与恶，高大与渺小，尽在其中。对比这一美学手法所产生的奇特效果使得两种生命价值这一理性主题得到一层层纵深阐发和逻辑展开，在对两种人的褒与贬，颂扬与批判中寄托了诗人对现实人生的理解与思考。

《苹果树下》

一、思想价值

闻捷的这首爱情诗以苹果从开花到结果的自然历程来象征男女青年爱情从萌发到成熟的心灵历程。在果园的共同劳动中萌发的爱情，伴随着劳动的进程而发展直至成熟。在这一过程中，当小伙子的情感发展超越了劳动进程，必然导致姑娘的拒绝和冷淡。“别用歌声打扰我”“别向影子一样缠着我”，当小伙子的情感发展落后于劳动进程，又造成姑娘的苦恼。“姑娘整夜整夜地睡不着，/是不是思念那树好苹果？/这些事小伙子应该明白，/ 她说：有句话你为什么不说？”闻捷在当代诗坛上第一次把爱情与劳动与建设结合起来，歌颂了新时代青年男女新的劳动态度和新的爱情观念。爱情这个古老的题材闪耀着新时代的光辉。具有了深刻的思想价值。

二、艺术特点。

　　这首诗艺术构思精巧。诗人巧妙地把爱情与劳动统一于苹果树从开花到结果的形象之中。选取姑娘听到小伙子唱歌瞬间的“心跳”，展开姑娘的心灵奥秘和爱情从孕育到生长到成熟的完整过程。春天在劳动的汗水中播撒了爱情的种子，经过夏天到秋天，当苹果满树成熟的时候，劳动中建立的爱情也到了收获季节。

　　善于选取小镜头来表现生活诗意，这首诗就是抓住特定情景中人物瞬间的心理活动，生动含蓄地展开对微妙情态的细腻刻画。在小伙子唱歌的瞬间，姑娘的心跳“为什么跳得失去了节拍？”在书写爱情伴随劳动进程的过程中，把小伙子的焦急，姑娘的矜持都写得生动具有情趣。对爱情的追求热烈但不直露，情感真挚但是表达含蓄。

　　具有生动含蓄的抒情风味。诗歌语言简洁明快，富有情韵，节奏鲜明，音韵和谐。吸收了新疆少数民族民歌的表现形式。

《相信未来》

一、思想意蕴

　　这首诗写于1968年文革狂热的颠峰时期，诗人郭路生在经历了初期的盲动，被政治浪涛冲向“广阔天地”之后，对这场政治运动有了较为清醒的看法。特别是对个人命运的遭遇有了切身的感受，单纯的理想遭到了狂风暴雨的冲刷，内心充满了失落、迷茫和悲哀。但是诗人又不甘心轻易地放弃理想和希望。这首诗就是通过极其个人化的情感体验和意象的组接，表现了诗人在那个令人绝望的年代里真实的灵魂对抗和挣扎。

二、艺术特点

　　诗人运用了一系列新颖的意象象征性地表达了诗篇的主题。不满蛛网的锅台，灰烬的余烟，凋落的葡萄，干枯的枝藤，凄凉的大地等等，这是理想崩溃，希望破灭的象征；美丽的雪花，天边的排浪，托起太阳的大海，摇曳着曙光的漂亮的笔杆，则是诗人的内心剧烈冲突和不灭的希望之光的体现。诗人通过这一系列的意象，以绝望、惆怅、感伤与希望、未来、幻想的激烈斗争的痛苦语言，奏响了悲怆的心弦。在无法调和的对立中产生了一种震撼人心的悲剧性情感。形象而又凝练地表达了一代人从盲目，狂热走向失望和挣扎的内心世界。

　　诗篇还运用了排比和反复的艺术手法，全诗结构严整。全诗三节，每节四行，每一节的第一行和第二行都以独特的意象和排比的局式，有力地反衬或烘托第四句的主题。在三节诗的反复吟咏中进一步强调顽强地 “相信未来 ”的主题意蕴。

　　这首诗表现诗人灵魂的自我搏斗，希望与绝望的剧烈冲突，充满着悲怆和痛苦，同时又顽强地“依然固执地”“相信未来”。所以全诗感情激越饱满。与此相适应的是音节跌宕，每节的前两行都是苦难和不幸，情绪低沉音韵也随之低沉，节奏舒缓，到第四节书写内心的挣扎和顽强的信念，情绪高昂起来，音韵也随之渐趋高昂，节奏变得急促起来。使人感奋和鼓舞。

《重读〈圣经〉》

一、主题意蕴

　　这首诗写于文革最疯狂和混乱的岁月，黑白混淆，人妖颠倒，冤假错案比比皆是。诗人当时被关在“牛棚”里，他的内心痛苦无法直接诉说，连私下的抗议也不安全。因此诗人借用了比喻的方法，通过对《圣经》故事中的世道和人物的评价，来曲折地反映他对现实人生的种种看法，对不公正的世道的抗议。在委婉含蓄的表达中寄寓了深沉有力的批判意识。诗人以《圣经》中的人物比照现实社会中的人物，在对基督的评说中，表现了对受难人的同情，同时也有隐约的自诉。流露了极其沉痛的迷惘。至于对妓女，罗马总督和犹大的评说，也是运用反语的手法，否定现实人物。诗人历数圣经故事人物，批判情绪逐步强化。最后四行以“今天”起首的诗句把批判推向高潮。

《哎，大森林》

一、主题意蕴

　　这首诗以大森林作为象征性的意象，表达了复杂的情感和强烈的忧患意识，既有对民族命运的困惑，也有对现实的危机感以及痛苦的期盼。通过对大森林中矛盾的自然生态现象的思辨，传代对社会病态的批判。诗人不满大森林抹杀历史，淡忘历史教训的喧嚣，更痛惜原本富有弹性的枝条也会腐朽，饱含养分的叶脉也会腐烂的病态现象，那些原本信赖的变得不可信赖，充满希望的使人感到失望，诗人在反思之后，敲响了一记撼人心魄的警钟。

二、艺术特点

　　这首诗运用象征的手法，“大森林”的总体意象凝结了诗人复杂的情绪。诗人在对“绿色的海”这一比喻性意象的描述中，大量使用矛盾的对立的意象构成一个象征体系。“喧嚣的波浪”和“沉默的止水”， “摇篮”与“棺材”，“富有弹性的枝条”与“枯朽”，“饱含养分的叶脉”与“腐败”等等，都隐含着诗人对“大森林”既爱又痛苦的双重情感的纠结。诗情因此具有了内在的张力和深沉的力量。

　　其次在格式上运用了叠句式手法，以次强化作品中的激愤的意味。如“不停地不停地洗刷”，“不停地不停地掩埋”；“分明是富有弹性的枝条啊，/一旦竟也会竟也会枯朽”，“分明是饱含养分的叶脉，/一旦竟也会竟也会腐败。”等等。都赋予诗篇一种强烈的思辨的力量。

《与李贺共饮》

一、艺术特点

　　以时空倒错的方式，使得千载之前的中唐和现代、古长安和台北相遇，造成古今诗人相晤邀饮的“千古一聚”。如“我乍见窗外/有客骑驴自长安来”，“我隔着玻璃再一次听到/羲和敲日的叮当声”等，借此表达诗人对李贺奇情奇才的钦慕，也有以李贺自比的情趣。表现一种狂放傲岸的文化人格，对世俗为人为文之道的陈腐观念的不屑。

　　以递进式的结构形式，层层推进，越进越奇。第一节乍遇李贺总起全篇，写李贺的不同凡响和自己对李贺风采的倾慕；第二节集中写李贺诗歌想落天外，超奇入化。极富李贺式的浪漫诗思。第三节诗人干脆邀请李贺同饮，共诉明时遇难、奇才不获众赏的悲慨。结束时的“相视大笑”，艺术地表达了对诗艺和才情的高度自信，和对古今权贵的轻蔑之情，是一种气质上的深切认同。可以说，不斤斤于功名利禄，不与时俗争高下，而求纵意吟哦，自得于心。是沟通古今两位诗人的一种豁达胸襟。

　　苦心经营意象，以突现精神魅力，造成奇独风姿是这首诗呈现方式的特色。比如背了一布袋的骇人意象，诗句如冰雹骤降，把诗句塞入酒瓮，把诗句呕吐在豪门玉阶等等，都充分体现了李贺运思的大胆超奇和诗作的卓尔不群。

《岁月》

一、艺术特点

　　诗意化的哲理。这首诗表现了诗人对时间无限性和生命有限性的哲理性思考，在无限的时间之流里，所有的生命都是有限的瞬间。然而，诗人又通过对群体生命链的观照，来咏唱生命的无限性。这是对时间法则的艺术表现，也是对生命法则的智性赞颂，诗情旷达洒脱，充满哲理启人心志。

　　以有形再现无形。诗篇通过一系列生动鲜明的意象使得无形的时间具象化，赋予它质感和动感。岁月竟然能够像油彩般“剥落”，如纸片般“卷曲”；小清蝇、三叶草的比喻和少女的想象使时间意象获得进一步的艺术外观，更加具象化。

《山民》

一、思想寓意

　　这是一首具有寓言性质的现代诗。诗人通过两代山民对山外世界的讨论和新山民的心态，隐含了一种极具反讽意味的寓意。在世居山区的父辈的认知图景中，山之外的世界还是山。他代表了一种封闭的自足的传统农民安于命运固守乡土的保守和惰性的力量，其中积淀了不思变革的民族劣根性。它只能使人疲倦和沮丧而缺乏奋发向上的精神力量。但是新一代山民“他”和父辈有所不同，他知道群山外面有广阔的世界，他有过走出群山看大海的想法，甚至有过世世代代前赴后继的宏伟筹划，然而开拓性征程的遥远和艰辛，使得他疲倦而怯于前行。结尾“他”的遗憾更具反讽意味，父辈不知而不为，他知而不为，耽于幻想怯于行动。不愿“种树”只想“乘凉”。他和父辈没有本质区别。诗篇就是在这样一个寓言的框架里寄寓了对封闭保守惰性的民族劣根性思维方式极其精神弊端的揭示和批判。

二、艺术特征

　　取材上运用了 “愚公移山 ”的隐性结构，以世俗化消解了崇高化。直接呈现普通人的世俗生存状态和原生的精神状态。但是立意高远尖锐，富有冲撞力。

　　语言上消解了诗意化的意象话语，采用世俗的口语。如“他不做声了”，“他想带老婆上路”等。